能红到全民偶像级别的歌星终究是寥若晨星，但范晓萱曾经实实在在地做到了。18岁那年，她唱着日本卡通主题曲、《健康歌》、《你的甜蜜》、《雪人》，唱到街知巷闻，俨然就是男女老少通杀。样貌既标致又精灵、打扮趣致，与今时今日很潮的cosplay简直毫无二致。然而峰回路转，形象健康乖巧的范晓萱，并未慢慢走向成熟，而是像和过去决裂一样，忽然变身叛逆少女，大兵头、文身、唇钉出现在她的身上。对此，当时她的绝大部分歌迷都改弦更张，表达了抗拒，市场反响急剧下滑，小魔女形象一落千丈跌至谷底。那是一条不归路，尽管她冲撞得头破血流，但终于冲出去了，就像是雏凤凌空。对于范晓萱转型的成功，无论是歌迷还是圈内好友，大家都昭昭在目。
回顾这些年，《健康歌》叫好叫座后，她剪寸头唱《Darling》；《我要我们在一起》夺得金曲奖最佳国语专辑，她却决绝地告别主流唱片公司，开始做独立音乐《绝世名伶》、《福禄寿》；爵士女伶的音乐定位获得肯定，她却备受抑郁症煎熬，诞生了一张冷调的《还有别的办法吗》；当终于在众多独立女声中独当一面，她又不满了，开始组乐队玩摇滚——范晓萱总是在某个音乐方向上一有起色，接下来就一定是自我颠覆。
除了音乐以外，见证范晓萱成长的，还包括她在自己身体上的种种改变。从那时起，她开始疯狂迷上刺青和穿环，她身体上越来越密的刺青，以及耳朵和双唇周围越来越多的洞，包括那颗向梦露致敬的“美人痣”唇环，都让外界不少人难以接受。
“我完全不觉得自己叛逆，其实我是很乖的。”范晓萱笑着说，“那是他们的标准，我不予置评。重要的是，我做了这些事情，我还是不是一个好人?我有没有在我的工作上面尽责?我是不是有礼貌?我是不是善良的?那才是重要的。叛不叛逆不重要，重要的是我还是不是个好人。”
专辑《赤子》的封套上，金色短发的范晓萱和她的100％乐团沐浴在阳光之下，她神情有一点茫然，然而眼神却坚毅无比。唱片里写着这样一段话：“我感觉到完整，和我的赤子在一起，分享着100％的生活。我找到解药，那就是爱的拥抱，不容妥协，也不会被打败。我感到完整，这份力量让我继续向前。”
百变赤子之味
但凡是偶像，都难以做到永远光鲜亮丽，年少成名的范晓萱也有过低潮期，最痛苦的时候关上门谁都不想见。后来，她失恋、事业走下坡路，直接导致了抑郁症的爆发。她因此很久都没有露面，将自己封闭了起来。
萱妈妈很懂女儿，唯有抑郁症，她无可奈何。每次女儿情绪不好，她都会默默走开。“幸好我妈当初是这样的，她要是一直关心我，大概我会疯掉。”她说，这期间，她经历了很多事，好几次行走在死亡的边缘，最后没有死去的范晓萱，蜕变为另一个人。世界本来就是一首悲伤的歌，我们每个人都在吟唱着，或激奋，抑或低沉，而她一直在漫不经心地唱，唱着她的执著和坚持……
走出抑郁之后，她却变得更锐利。范晓萱去帮新人丁文琪制作一首歌，她第一次在录音棚见到丁文琪，抬头就说：“你要想清楚以后是当可爱歌手、唱些很白痴的歌，还是要做音乐。”这样讲话，让一些音乐人对范晓萱很不满，但就是没法对她动怒。很多音乐人虽然嘴上不讲，但心里非常钦佩这个勇敢、绝不妥协的范晓萱。范晓萱也知道她的性格跟世界很难相处，曾经有投资商愿意赞助她的专辑，但她说：“全部听我的，我不听你们的。”通常艺人讲这句话，就只有一个结局——失去机会。
范晓萱有她的怪，但她不过是内心无条件忠于自己罢了。
现在，为了完全按自己的想法做音乐，范晓萱自己组创了公司，一个人包揽所有的工作。
同时，她也是一支摇滚乐队的主音，乐队叫“100％”，数字圆满，心情更是开朗起来。
组乐队的感觉像是新生，让晓萱焕然一新，当她在舞台上用尽全身力量呼喊时，那个小魔女真的一去不复返了。她承认，自己的声音并不适合摇滚，但那又如何，她说，“摇滚是一种精神”。
夹Band后的晓萱多了一层温暖自省的颜色，从剖析、自嘲、愤怒甚至幽默的意识形态里，带着复古情怀。同在100％乐队的吉他手男友Allen这些年一直陪伴在晓萱左右，免去了聚少离多之苦，剩下的就是讨论音乐时偶尔的分歧，这些小插曲调剂了她的私生活，也平复了一些喧嚣和不安全感，感觉身边这个人是懂她的，即使有不同的音乐动机，也是贴心的帮助。“无焦距地品味着你，因为距离太近，我用力地抱着你，用力记住一切。”原来，《属于》的歌词真是有感而发。
从上海到香港，“赤子”范晓萱终于来到了北京开演唱会。她坦言，“自己是一个没有自信的人，这些年来一直都在努力克服自己对舞台的恐惧感，直到渐渐找到了在舞台上歌唱的乐趣。”
面朝歌迷，才能春暖花开；也只有陈规尽破，颠覆以往，才能勇往直前。与小魔女时代决裂的范晓萱，为华语歌坛做出了最好的榜样。