古筝和古琴都是中国传统弹拨类乐器，都有着很深的文化底蕴，很多人常常会将这两种乐器混淆，但实际上它们的差别还是很大的。那么古筝与古琴的区别究竟有哪些呢?下面小编就为大家详细地介绍一下~
外观上的区别
古筝是由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。筝的形制为长方形，木质音箱，筝柱(即雁柱)可以自由移动。一弦一音，按五声音阶排列。唐宋时有弦十三根，后增至十六根，十八根，二十一根，二十五根等，目前最常用的规格为21弦。古筝的型号通常用S163-21来表示 ,S代表S形岳山，是由筝父徐振高发明，163代表古筝长度是163厘米，21代表古筝弦数21根。
古琴亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一，琴一般长约三尺六寸五(约120—125公分左右)，象征一年三百六十五天(一说象周天365度)，宽约六寸(20公分左右)，厚约二寸(6公分左右)。琴体下部扁平，上部呈弧形凸起，分别象征天地。整体形状依凤身形而制成，其全身与凤身相应(也可说与人身相应)，有头、颈、肩、腰、尾、足。
历史来源的区别
古筝是一件古老的民族乐器，战国时期盛行于“秦”地，司马迁的《史记·李斯列传》中所引资料，颇有值得注意的地方。李斯《谏逐客书》述及秦国乐舞的一段说：“夫击瓮，叩缶、弹筝、搏髀，而歌呜呜快耳者，真秦之声也。《郑》《卫》《桑间》《韶虞》《武象》者，异国之乐也。今弃叩缶、击瓮而就《郑》《卫》，退弹筝而取《韶虞》，若是者何也?快意当前，适观而已矣。”
古琴则是在孔子时期就已盛行的乐器，它在中国历史上流传了三千余年不曾中断，至今依然鸣响在书斋之中、舞台之上。在中国古代社会漫长历程中，“琴、棋、书、画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格契合了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，故而在琴棋书画中居于首位。
音色的区别
不同的乐器，由于材料、结构与发声方式的不同，音色也各不相同。即使同是古筝，若材质不同，音色效果也会有明显的差别。专业演奏者对古筝的音色要求主要是：声音很集中，能够立起来;高音亮，有穿透力，声音清脆，余音要长;中音区过渡好，不能发散，音质集中，饱满;低音区浑厚，共鸣好，各个音区对比鲜明。
与古筝、琵琶、小提琴等由薄面板发声的乐器不同，古琴的发声是由厚面板来完成的。薄面板容易振动，故发音容易，且音量大，而古琴面板厚度可达20-30毫米，是其他乐器的5-10倍，因此它的声音浑厚、低沉，尤其是低音部分，如古钟般咚咚声，有种使人身心震撼的感觉。古琴的面板不仅长，而且表面涂了一层生漆与鹿角霜的腻子，古琴的声音是被包裹的、被束缚的、被限置的，所以能做到含蓄、浑厚、不张扬。
演奏方法的区别
古琴的弹奏，多称为“抚琴”，以左手按弦，右手拨弦。右手基本指法有：勾、剔、抹、挑、托、擘、打、摘等。左手基本指法有：吟、猱、绰、注等等。弹奏时，右手能够同时拨动两根琴弦作和音。在右手拨弦、左手按弦取音时，可作往复摆动的“吟”、“猱”和上滑音“绰”、下滑音“注”等多种技巧奏法，从而形成古琴所特有的演奏风格。古琴的琴音有三类：散音、按音、泛音。
而古筝常用演奏手法采用右手大、食、中三指拨弦，弹出旋律和掌握节奏，用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以润色旋律。筝的指法颇多，右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等，左手有按、滑、揉、颤等。